Henrik den andre
- Skal du gjera ein monolog, må kanonen vera så mykje meir ladd! Det er så mykje tyngre enn vanleg teater.
KJEM ATTENDE
Intervjuet med Henrik Mestad vart gjort i forkant av årets Vossa Jazz. Framsyninga måtte avlysast grunna sjukdom. Festivalen kjem til å setja opp Mestad sin monolog ved eit seinare høve. Truleg vil det skje på festivalen i 2016.
Henrik Mestad er 50 år, er gift og har to born.
Han bur i Oslo, og er Skodespelar på Nationaltheatret, freelance på film og scene.
Fredag i palmehelga skulle Henrik Mestad stått på scena i Gamlekinoen og formidla Olav H. Hauge sine hjarteskjerande dagbokstankar i framsyninga «Den andre mannen i meg», saman med saksofonisten Trygve Seim. Dei to har gjort denne nakne og hudlause framsyninga mange, mange gonger.
FAR FRÅ TEIGDALEN og mor frå Bømlo, har Henrik Mestad ikkje berre dialekten og tonefallet på plass - nei, han har rett og slett vestlendingen i ryggmerg og sjel.
- Eg har evna til å læra meg dialektar og aksentar frå ulike kantar av landet, men dette er noko heilt anna. Bakgrunnen min har gjeve meg eit assosiasjonsgrunnlag eg kan bruka. Det er ikkje snakk om noko eg meistrar på det intellektuelle planet, men noko eg har «langt ner'i magan».
- Farfar kom frå garden Mestad. Han hugsar eg ikkje, men farmor som kom frå nabogarden hugsar eg godt. Så lenge farmor levde, var me på Evanger og i Teigdalen kvar sommar og gjesta slekta. Eg var mykje saman med syskenborna Ola Bjørnar og Svein Inge Styve - eg såg enormt opp til dei, for dei var så store og dreiv med spennande ting.
Syskenbarnet Svein Inge hugsar den åtte-ni år yngre oslo-fetteren godt, mest som eit litt irriterande påheng når han og broren skulle ut på spennande moro.
- Det eg hugsar aller best er likevel at han ikkje var gamle karen då han sa at han skulle verta skodespelar. Farmora vart heilt fortvila. - Vert du skodespelar, kjem eg til å døy! sa ho. Elles var han med og fiska, og om somrane var me alltid oppe og bada i bassenget på Vangen. Henrik var ein kar som «levde i alle endar».
HENRIK er vaksen opp i Oslo, der faren Viking var bankdirektør og teatermann. Han var mellom anna styreleiar for Det Norske Teatret i 22 år.
- Far var historieforteljar, han hadde uendeleg mange historier frå livet i Teigdalen i gamle dagar. Dermed veit og kan eg ting som det hadde vore vanskeleg «å researcha» seg fram til. Mor er leiken og flink til å herma etter folk. Eg er rimeleg sikker på at påverknaden heimanfrå har vore medverkande til at eg vart skodespelar. Når det gjeld Olav H. Hauge, ligg Ulvik både geografisk og dialektmessig midt mellom vossadialekten og bømlodialekten. Eg lånte ein ørliten hardingasveip frå far til Herborg Kråkevik, men det var bitte lite.
Faktisk snakkar Henrik Mestad så finslepen ulvikadialekt i «Den andre mannen i meg» at det er ulvikjer som har trudd han kom frå Ulvik.
- Det set eg verkeleg pris på! Slikt er artig å høyra.
- SKODESPELARYRKET trudde eg var eit val eg sjølv hadde gjort i vaksen alder, og at eg hadde gått vegen som ein konsekvens av det. Men for nokre få år sidan fann mor mi ein stil eg skreiv då eg var 12-13 år, der oppgåva var av typen «Kva gjer du når du er 30 år?». Der skreiv eg faktisk at då skulle eg vera skodespelar på Nationaltheatret! Rart, ikkje sant? Eg hugsa det ikkje ein gong, før mor fann stilen!
Henrik hadde i unge år også ei lita rolle i Radioteatret, ein gong dei hadde bruk for dei breie r-ane få andre Oslo-gutar kunne gjera Henrik etter.
Trass i spådommen frå barneåra, drøymde Henrik i åra på Teaterhøgskolen likevel om eit liv utanfor dei store institusjonsscenene.
- Draumen var å få jobba på Torshovteatret - som ligg inn under Nationaltheatret - og driva med eksperimentelt og utfordrande teater.
Han er sjeleglad i dag for at han fekk fast jobb på Nationaltheatret direkte frå Teaterhøgskolen - i 1991.
- Eg hamna midt i den store, tunge teatertradisjonen, og det var ein strålande skule. Brått var eg kollega med folk eg alltid hadde sett opp til. Dei fyrste månadene gjekk eg berre rundt og gjorde mitt beste for ikkje å stå i vegen. Eg trur eg fyrst og fremst skal takka Nils Ole Oftebro for at han drog meg inn i sin svære famn, leikeslåst med meg og fann på andre slike barnslege ting som fekk meg til å slappa av.
Det fyrste stykket Henrik spelte i på National var Ibsen-dramaet «Hærmennene på Helgeland».
Etter tre-fire år på Nationaltheatret, fekk Henrik endeleg prøva seg på Thorshovteatret, og det vart ein intens skule dei neste sju åra.
- Det var det einaste eg dreiv med, me hadde døgndrift og spelte moderne og eksperimentelt teater.
MIDT i ALT DETTE kom «Vestavind», den store NRK-produserte dramaserien som på mange vis vart gjennombrotet for norsk fjernsynsdrama.
- Ja, det kjennest i alle fall slik. «Heile» landet såg på denne serien, og fleire år etterpå kunne eg knapt gå ut av ein bil utan at nokon ropte «Joakim!» etter meg.
For yngre lesarar er det kanskje naudsynt å forklara at Henrik spelte Joakim, son til bondedottera Agnes (Hildegun Riise) og den velståande forretningsmannen Georg Ahslen (Bjørn Skagestad).
- Det var ei heilt fantastisk tid. Heile kremen av norske skodespelarar var med, det var eit eventyr. Og eg fekk brukt utruleg mykje av vestlandsarven min. Etter alle somrane i Teigdalen, kunne eg faktisk hesja, og no fekk eg bruk for det!
- PRIVILEGERT, seier Henrik om seg sjølv.
- Eg har fått jobba ein god del med film siste åra. Det er ein heilt annan måte å jobba på, og eg set stor pris på det. Men no likar eg òg det eg ikkje trudde eg skulle lika: å stå på ei hovudscene og lyfta fram ein stor og tung tekst.
Som småbarnspappa i godt vaksen alder, har Henrik uansett måtta leggja om måten å jobba på.
- Å driva på med 250 framsyningar i året, slik eg gjorde på 90-talet, går ikkje. Derfor passar det utruleg godt å jobba med film. Eg kan vera verdas mest tolmodige pappa om morgonen. Me et frukost i ro og fred, så surrar me oss ned til barnehagen, eg går heim og les roller og jobbar nokre timar, så hentar eg i barnehagen att og me kan gjerne bruka ein time på heimvegen. Heilt perfekt! Eg kjenner at når det gjeld å verta pappa, er det betre seint enn tidleg - i alle fall for min del. Eg kunne ikkje ha vorte far som 30-åring, ein gong!
EIN KONSEKVENS av det rolegare livet, er at Mestad er langt meir tilbakehalden med å hoppa på tilbod om lokkande roller. For prestasjonane hans i diverse film- og fjernsynsproduksjonar er vortne lagde merke til - både i inn og utland. Samstundes er også norsk film i vinden som knapt nokon gong før.
- Men eg kjenner eg har tungt for å svara ja til roller utanlands. Hadde det vore for 10 år sidan, hadde eg reist på dagen!
Mestad er elles i full gang med innspelinga av ein ny stor norsk dramaserie som har fått namnet «Okkupert». Serien er lagt til ei ikkje altfor fjern framtid, og Mestad spelar rolla som ein idealistisk statsminister som vert sett i store og vanskelege dilemma. Serien har sendestart til hausten.
SKODESPELARYRKET er krevjande, og Henrik Mestad kan kjenna seg fysisk og mentalt fullstendig utsliten.
- Men det er ikkje noko gale i å vera ærleg og ekte sliten, det kjennest berre sunt og godt. Det gjev meg energi.
Ofte er sjølve øvings- og innstuderingsperioden den mest slitande. I den perioden yter rolla motstand, og skodespelaren kan slita med at han eller ho er i konflikt med rollefiguren sine verdival. På premieredagen er dette eit tilbakelagt stadium, der alle slike kjensler er og må vera rydda til sides.
Det er dei krevjande rollene som gjer det verd å stå på.
- Di meir du må grava, di betre vert det. 99 prosent av arbeidet kan vera lett, det er den siste prosenten - der friksjonen er skikkeleg stor - som tel.
KLATRING er ein av Henrik Mestad sine yndlingsaktivitetar - når tida tillèt det, og han treng eit pusterom.
- Eg er glad i å vera i aktivitet ute i naturen. Eg har nok brukt i overkant mykje tid på klatring, seier Henrik - som har klatra i både asiatiske, nordamerikanske og søramerikanske fjell - i tillegg til dei norske.
Lange kajakkturar, med havkajakk, er ein annan kjær aktivitet. Henrik har padla både nord for Svalbard og langt sør i Antarktis.
Men på Voss og Ekstremsportveko har han aldri vore - til no. Forstår me han rett, er det ikkje han i mot å få prøva ut elementa her, sjølv om nett klatringa kanskje ikkje er ekstrem nok.
«DEN ANDRE MANNEN I MEG» vart til ved eit tilfelle.
- Då dagbøkene til Hauge skulle gjevast ut, kom forlaget og spurde om eg kunne lesa nokre dikt på lanseringa. Eg har kjent til Olav H. Hauge i mange år og har lese mange av dikta han, men der og då oppdaga eg kva for ei fantastisk kraft det var i desse tekstane. Det handlar om ein som vart kunstnar med eller mot sin vilje.
Sidan hadde Henrik dette materialet liggjande, til han ein sommar var del av Liv Bernhoft Osa sitt sommarprogram i Sævelid.
- Eg hadde med meg Ivar Kolve på vibrafon, og det funka utruleg bra. Dermed var det klart at her måtte det verta ein kombinasjon av dikt og musikk.
Henrik Mestad har skrive manus til, og regissert, «Den andre mannen i meg». Opp gjennom åra har han prøvd ulike konstellasjonar, til dømes har han arbeidd saman med dansaren Ingrid Lorentzen - på eit opplegg dei testa ut på Baroniet i Rosendal. Seinare vart det ein versjon saman med musikarane Trygve Seim og Frode Haltli.
HAUGE SINE TEKSTAR er sterk kost, også for den som skal framføra dei.
- Utan at eg har noko vitskapeleg forsking å slå i bordet med, trur eg Olav aldri fekk skryt av far sin. Tvert om, faren var brydd over denne gutlarven som berre las og skreiv, i staden for å gjera vetig arbeid. Fyrste gongen Olav fekk eit klapp på skuldra hjå faren var då han kom heim frå Landbrukshøgskolen på Ås med gode karakterar. Men då rakna det òg skikkeleg for han, så dugeleg at han enda på Valen. Kanskje var schizofrenien hans ein måte å overleva på? Å kunna sleppa til ei anna røyst som han ikkje hadde ansvar for? Ikkje ein gong i dagboka greidde Olav å vera ærleg med seg sjølv. For samstundes som han tyrsta etter ros og gode ord, bagatelliserte han all skryt og vellæte.
Monologen er uansett ein krevjande disiplin.
- Du får aldri levert frå deg ballen. Viss vanleg teater er ein fotballkamp, er monologen femmila. Du må henta all energi i deg sjølv. Og publikum vert endå viktigare enn elles, dei vert på ein måte partnaren din. Eg føler at eg nesten kjenner dei som sit i salen.
Tru om det ikkje set mange kjenningar i salen. Og mange vert nok kjende med den andre mannen i meg.