Искусство кино
|
|
«Завод» Юрия Быкова: время думать
|
|
Мирон Третьяков
|
|
«Седой и Калугин — это две сблизившиеся крайности. Оба, хоть и решительны до отчаянности, являются заложниками общественной ситуации. Упадочен капиталистический класс, но инертна и рабочая масса. Нет смысла ожидать, что раскаявшиеся капиталисты одумаются, или сплотившийся народ вот-вот поднимется. Такова патовая ситуация, определяющая обывательский фон нашей эпохи. Это положение держится не один год, и затянется ещё надолго. Вот что Быков показывает, делая это социологически точно».
|
|
4 марта 2019
|
|
Против раковой опухоли человечества
|
|
Сергей Соловьёв,
Дмитрий Субботин
|
|
«“Комиссар” — насыщенный острыми проблемами, сложными приёмами и образами, но в то же время очень прозрачный фильм о социальной ненависти и борьбе с ней, борьбе за справедливость и счастье. Фильм, универсальный в своей исторической конкретности. Фильм о том, за что красные сражались и почему победили в Гражданской, почему их идеал, коммунистический идеал — имеет общечеловеческое значение. Фильм, про который точно можно сказать, что он способен прояснить суть Гражданской войны и шовинизма не хуже качественных исторических исследований».
|
|
31 мая 2018
|
|
От чернухи до патриотического лубка: заметки о российском военном кино последних лет (2013 — 2016)
|
|
Николай Заяц
|
|
«Большинство из таких фильмов получаются слабыми. Не хватает всего — опыта, умения, денег и таланта. Неудивительно, что громкие начинания авторов чаще всего предсказуемо заканчиваются пшиком. Желать что-либо сделать хорошо – надо еще и научиться этому. Наконец, на военное кино по-прежнему оказывает огромное влияние рептильная и трусливая боязнь говорить о каких-либо положительных аспектах советского прошлого. За невозможностью продолжить прежний курс на его тотальное обличение, упоминание советского теперь сведено к самому минимуму, а демонизация заменена вычеркиванием. Единственный остающийся путь при этом — фабрикация “патриотических” агиток, обращенных к абстрактному образу некой вневременной России».
|
|
9 мая 2018
|
|
Феномен Волонте
|
|
Елизавета Викторова
|
|
«Он пришёл в итальянское кино в конце 50-х годов, в трудное, кризисное для неореализма время, когда казалось, что передовое киноискусство уступает свои позиции киноиндустрии “бума”, Италии “экономического чуда”. Однако именно тогда заявило о себе молодое поколение мастеров итальянского кино, на десятилетие вперед определившее главную — политическую, идеологическую линию его развития: поколение Рози и Понтекорво, Лоя, Де Сета и Дзурлини, братьев Тавиани и Орсини, Ванчини и Лидзани, Дамиани, Петри и Монтальдо — тех, кто говорит о себе сегодня: “Мы — дети неореализма”. С ними связал Волонте свои надежды, поиски, свою судьбу».
|
|
9 февраля 2017
|
|
Трудно жить в реальности
|
|
Елена Патяева
|
|
«Это фильм об одиночестве человека, осознающего, в каком отвратительном обществе он живёт, понимающего, почему оно столь отвратительно, но не имеющего возможности что-либо в нём изменить.
В этом безысходном положении почти всегда (если только им не посчастливилось жить в эпоху революционного подъёма) оказываются люди, “обогнавшие своё время” — учёные, мыслители, революционеры...»
|
|
2 июня 2014
|
|
«Охота на лис» как диагноз и предчувствие
|
|
Михаил Волчков
|
|
«Над вопросом “почему погиб СССР” уже не первый десяток лет бьются теоретики самых разных направлений. Вопрос, казалось бы, уже навязший в зубах, но, тем не менее, по-прежнему актуальный, потому что, не поняв прошлого, невозможно двигаться в будущее. И в решении этого вопроса очень большую помощь может оказать советское искусство. В искусстве сохраняется то непосредственное восприятие уже ушедшей от нас реальности, которое зачастую отсутствует в абстрактных теоретических построениях».
|
|
17 июня 2013
|
|
Дело рядового Зинатова
|
|
Сергей Соловьёв
|
|
«На каких основаниях можно воспитывать патриотизм по отношению к государству, которое убивало и мучило нищетой солдат Брестской крепости через 50 лет после начала войны? Много говорится о том, что в СССР наплевательски относились к ветеранам, особенно прошедшим через плен. Да, это так. В куда меньшей степени, чем пишут либеральные пропагандисты, но — так. Пришедшая же на смену СССР РФ довела рядового Зинатова до самоубийства, множество Зинатовых — до нищенской унизительной старости и мученической смерти».
|
|
8 мая 2012
|
|
«Все верили, что камера — это пулемёт»
|
|
Михаил Трофименков,
Себастьян Аларкон
|
|
«При Пиночете создалась огромная культурная яма, жуткая, темная ниша: ничего не происходило. Были закрыты все киношколы, отменены все культурные мероприятия, и это длилось почти 20 лет: за 20 лет было снято только два фильма. Никаких киноклубов: они подозрительны. Из проката исчезло все европейское кино, все ценное, что существует. Я с 1998 года десять лет преподавал в университетах Чили: студентам четвертого курса, практически уже режиссерам, я впервые показал Феллини. Учтите, что почти 20 лет действовал комендантский час. Люди уединились, общество атомизировалось. Молодежь рано возвращалась домой, упиралась в телевизор. Все пиночетовское поколение училось на американской телепродукции и b-movies».
|
|
27 июня 2010
|
|
La Commune (de Paris,1871)
|
|
Питер Уоткинс
|
|
«Мы с вами — современники довольно мрачного периода истории человечества — когда воедино соединились постмодернистский цинизм (устраняющий гуманистическое и критическое мышление из системы образования), откровенная алчность, порождённая потребительским обществом и охватывающая под своим крылом немало людей; общественная, хозяйственная и экологическая катастрофа в виде глобализации; в огромных масштабах увеличилось страдание и эксплуатация людей так называемого “третьего мира”, а также — отупляющее “подчинение и стандартизация”, постоянно пропагандируемые мировыми аудиовизуальными СМИ — всё это создало мир, в котором мораль, нравственность, общественная солидарность и долг (кроме как к оппортунизму) — считаются “старомодными”. Где безудержная и дешёвая эксплуатация стала нормой жизни — этому учат с детства. В таком мире, как тот, что был в Париже весной 1871 года, представлена (и до сих пор представляется) идея необходимости борьбы за лучший мир и потребности в определённой форме общественно-социальной Утопии — в которой МЫ сегодня нуждаемся столь отчаянно, как умирающие люди нуждаются в плазме. Задача фильма — показать, из чего рождается эта потребность»
|
|
9 апреля 2010
|
|
Россия без левого кино. Почему?
|
|
Александр Тарасов
|
|
«И во Франции, и в Италии существовала в значительном количестве левая кинематографическая интеллигенция - интеллигенция бедная, готовая жить бедно и полагавшая, что только так и могут, и должны жить при капитализме левые. Эти люди не рвались в “звезды” и согласны были экономить на всем, копя на собственные постановки. Покажите мне таких людей среди наших кинематографистов, не вылезающих из бульварных изданий и модных фуршетов, привыкших к жизни кокоток!»
|
|
15 ноября 2009
|
|
Маркс и монтаж
|
|
Фредрик Джеймисон
|
|
«Глядя на множество вставных кадров и отрывков, особенно из немого кинематографа, и яркую графику из текстов Маркса и Эйзенштейна, становится очевидным, что титры немых фильмов могут держать в сильнейшем напряжении, особенно если они оживлены энергичным цветом и эффектным оформлением».
|
|
6 октября 2009
|
|
Художественное трагическое предсказание краха
|
|
Соломон Воложин
|
|
«Это в чём-то спокойное состояние. Философское. Вылет вон из Истории. Потому Алексей Герман старший и в 1982-м году, делая это кино, оставался глубоко советским человеком и кинематографистом. И — художником, создавая трагедию: страна и чистая любовь героев погибнет, а их идея останется. Не потомкам — дальним потомкам».
|
|
2 июня 2008
|
|
Понимать суть фашизма...
|
|
Элинор Фигон
|
|
«Нужно было посмотреть эти художественные фильмы, такие «слащавые» и антисемитские, на которых и воспитывались люди. Был актер семитской внешности с глазами на выкате, – и фашисты делали сцены, когда этот человек убивает немецких детей, чтобы создать образ евреев как врагов. Вот такие фильмы мы тоже отсматривали, чтобы с помощью эпизодов рассказать и показать как же родился фашизм».
|
|
6 апреля 2008
|
|
Не наш Рязанов
|
|
Александр Владимиров
|
|
«Рязанов всё больше снимает фильмы непонятного предназначения для виртуальной аудитории. Персонажи его становятся всё более экстравагантными, фантастическими и, увы, мелкими и непривлекательными. Раньше Рязанов учил нас любить «маленького человека» за красоту его души. Теперь он показывает действительно маленьких людей – духовно маленьких – и выдает индульгенцию их грешкам и малопочтенным мелким чувствам. Дескать, полюбите их «черненькими». Зря стараетесь, не полюбим».
|
|
25 марта 2008
|
|
Истинно левый Голливуд
|
|
Славой Жижек
|
|
«Фильм “300 спартанцев” Джека Снайдера, сагу о 300 воинах, которые погибли геройской смертью в Фермопилах, останавливая вторжение персидских армий Ксеркса, критиковали как худшее проявление патриотического милитаризма с очевидными аллюзиями на напряженную атмосферу в Иране и последние события в Ираке. Но так ли все просто? Фильм можно защитить от этих обвинений».
|
|
28 ноября 2007
|
|
«Обыкновенный фашизм»
|
|
Михаил Ромм
|
|
«Прежде всего, осталась генеральная задумка; сделать картину не историческую, а психологическую, подчинить все частные решения единой задаче, которую можно определить так; анализ фашизма. Именно анализ, а не изложение фактов, размышление, а не комментарии».
|
|
9 апреля 2007
|
|
Авангард имперской культуры. «Волкодав» и «Апокалипсис»
|
|
Андрей Манчук
|
|
«Впрочем, создатели “Волкодава” – сущие щенки в сравнении с питомцами старой псарни, расположенной к северу от Лос-Анджелеса. Образцом нового поколения голливудского агитпропа стал “Апокалипсис” – детище Мэла Гибсона, активно практикующего католика, не так давно оштрафованного за антисемитские реплики».
|
|
14 января 2007
|
|
«Гадкие лебеди»: редкий пример неразвлекательной кинофантастики
|
|
Иван Лещинский
|
|
«Сейчас фантастика выродилась в бульварный жанр вроде детектива или женского романа, с дурными литературными канонами и чисто коммерческими устремлениями. Это в полной мере касается и экранизаций. По счастью, в нашей стране это случилось позже, чем на Западе. Но последние отечественные фантастические фильмы основаны, мягко говоря, не на лучших литературных образцах. И экранизация Стругацких в наше время не может не заинтересовать».
|
|
8 января 2007
|
|
Любовь, жизнь, смерть по Лелюшу
|
|
Янина Маркулан
|
|
«Массовая культура все активней действует на искусство, которое во имя популярности идет на уступки, принимая наиболее ходовые темы, приемы, способы вовлечения зрителя. Это приводит к тому, что искусство подражает экранному ширпотребу, рядится в его пестрые одежды, пользуется его “арго” и в результате перестает быть самим собой. Наступает девальвация искусства и угрожающая экспансия “кича” — лжеискусства, суррогата его, разменной монеты подлинных ценностей».
|
|
5 октября 2006
|
|
Годар как Вольтер
|
|
Александр Тарасов
|
|
«А в сознании французского подростка из
культурной семьи, смотревшего “На последнем дыхании” взахлеб и по
несколько раз, намертво закрепился образ абсолютного бунтаря, единственного,
живущего настоящей жизнью в сером мире серых людей-марионеток, которые не
живут, а играют предписанные им роли. Пройдет восемь лет - и эти повзрослевшие
подростки не захотят больше играть в игру под условным названием
“жизнь” по правилам, навязанным им “нормальным миром”
взрослых, - и, вслед за Мишелем, устроят массовое
выламывание из псевдореальности в экзистенцию».
|
|
30 сентября 2006
|
|
Интеллектуальное кино России стоит с протянутой рукой
|
|
Анна Гаврилова
|
|
«В России закрытие выставочных залов, музеев, издательств, библиотек давно стало нормой. Но это вовсе не значит, что с этим следует мириться. По-видимому, главной причиной поражения Общества друзей Музея кино явилось непонимание того, что с покушающимися на объекты культуры, а тем более с её разрушителями надо вести войну».
|
|
28 сентября 2006
|
|
«Мы идём с детской саблей на хорошо вооружённых врагов»
|
|
Наум Клейман
|
|
«Когда чиновники говорят, что в ситуации
суда Союза кинематографистов с ЗАО “Киноцентр” имел место “спор хозяйствующих субъектов”,
они лукавят. Музей не был “хозяйствующим субъектом”. Музей кино был культурным феноменом
другого поля, попавшим в заложники. А чиновники под предлогом невмешательства в “спор
хозяйствующих субъектов” сняли с себя заботу о Музее. Плохо кончится, если они и впредь
будут игнорировать интересы культуры».
|
|
27 сентября 2006
|
|
Кино черной Африки: проблемы и надежды
|
|
Семён Черток
|
|
«Когда появились первые фильмы молодых государств черной Африки, Садуль заявил: “Африканское кино — самое молодое в мире. Оно делает только свои первые шаги в очень трудных условиях. Но можно не сомневаться, что в последнюю треть XX века к нам придут из Африки глубоко национальные талантливые произведения”».
|
|
21 сентября 2006
|
|
Современная Англия в фильмах Тони Ричардсона
|
|
Валерий Турицын
|
|
«Работая над фильмом, Ричардсон создает свой особый стиль “поэтического натурализма”, для которого характерно соединение объективного изображения жизни, доходящего до безжалостного натурализма, с поэтизацией внутреннего мира героев, их мыслей и чувств. Насколько это возможно, режиссер стремится вести рассказ в документальной манере, без театральных преувеличений и иносказаний».
|
|
15 сентября 2006
|
|
Новое кино Латинской Америки
|
|
Лариса Меламед
|
|
«Что такое новое латиноамериканское кино? В самых общих чертах — это кино, тесно связанное с национальной действительностью, отвергающее любые формулы бегства от реальности, искажения реальности или индифферентности. Кино, которое обращается к социологическим, политическим и культурно-экономическим процессам со всеми их особенностями в каждой отдельной стране Латинской Америки, искусство реалистическое, идущее от простого свидетельства к углубленному анализу и открытой агитации».
|
|
8 сентября 2006
|
|
Будни французского коммерческого кино
|
|
Отар Тенейшвили
|
|
«Коммерческое кино ловко маскируется, чтобы не оттолкнуть зрителя, ищущего в темноте кинозалов не только развлечений, и буржуазная пресса охотно помогает ему в этом, объявляя такую грязь, как фильм “Птицы умирают в Перу”, или пустышки, вроде “Невесты пирата”, чем-то “проблемным”. Однако пустоту невозможно скрыть».
|
|
2 сентября 2006
|
|
Искусство для искусства
|
|
Бенгт Даниельссон
|
|
«Cправедливости ради, надо признать, что Марлон Брандо оказывал посильную помощь сценаристу в его стремлении превратить приключенческую повесть о бунте на корабле а нечто совершенно неузнаваемое. Так, например, все эпизоды в фильме, показывающие капитана Блая тираном-садистом, являются чистейшей выдумкой, введенной лишь ради эффектного контраста с благородным характером и поведением Флетчера-Кристиана. Хронология не выдерживает никакой критики, так же как и показ жизни и обычаев туземцев. Да и сам бунт происходил совсем не так, как это изображается в фильме. И так далее до бесконечности».
|
|
28 августа 2006
|
|
Америка мечтает о революции
|
|
Александр Тарасов
|
|
«Большевики, как мы помним, учили, что революция – это когда пролетариат берет в свои руки средства производства. Сегодняшнему среднему американцу такие “марксистские заморочки” явно не по уму, кажутся слишком сложными и непонятными. Взорвать всё к чертовой матери – вот и будет революция!».
|
|
7 августа 2006
|
|
In memoriam anno 1968
|
|
Александр Тарасов
|
|
«68-й с его “студенческой революцией” и “Красным Маем” в Париже вселил в
массовое сознание твердое убеждение, что бунтующий студент — это явление
совершенно нормальное, что так и должно быть. А главное — и сами студенты в это
поверили. И вот теперь мы постоянно видим на телеэкранах толпы
студентов-бунтарей — то в Южной Корее, то в Венесуэле, то в Греции, то в Сербии,
то в Болгарии, то в Молдавии, то в Кении, то в Белоруссии...»
|
|
15 марта 2006
|
